Sakina M'Sa parle comme elle coud : elle choisit ses mots avec gourmandise, l'air un rien déconneur, sourire jusqu'aux oreilles. D'emblée, on comprend que tout est toujours possible. Que l'on peut rêver de podiums et de paillettes sans y avoir été invité, que l'on peut vouloir le Beau sans avoir lu Rimbaud et dessiner des robes sans avoir étudié... Tout en Sakina parle de cette liberté.

Un parcours comme un défi à la fatalité

D'origine comorienne, Sakina est parachutée à sept ans dans les quartiers populaires de Marseille, où elle apprend à lire. «En arrivant je ne lisais que les sourates du Coran, raconte-t-elle. J'ai soudain pris conscience de la chance que c'était de comprendre ce qu'on lit. ça m'a rendue immensément heureuse.» Pas de livres à la maison, Sakina s'approvisionne sur le marché aux voleurs, en bas. Elle y dégote quelques perles et, de fil en aiguille, flirte avec Baudelaire et Oscar Wilde, dévore les surréalistes... L'adolescente punk se construit entre les slogans No future et les biographies de grands personnages... Celles d'Elsa Schiaparelli et de Madeleine Vionnet [voir encadré] la marquent plus particulièrement : elle sera créatrice de mode.

La mode comme objet de révolution sociale

Ces épopées féminines la fascinent : elles transforment la couture, cette sage occupation de la ménagère, en un formidable outil d'émancipation, et font de la femme plus qu'un objet de séduction, un sujet de révolution : «En libérant la femme de son carcan, Madeleine Vionnet a imposé un véritable choix de société. La mode n'est pas qu'un truc superficiel». Sakina va plus loin : le vêtement a un rôle identitaire, sociologique. Dans la vitrine de son atelier parisien à Barbès, la gorge d'un mannequin arbore un titre évocateur “La mode ou la féerie du code” : un clin d'œil à Jean Baudrillard, modèle et ami, dont l'avant-gardisme lui inspire cette nouvelle façon de penser la mode. C'est dans cet esprit qu'elle fonde et anime depuis 1998 des ateliers de médiation culturelle et organise de grands événements à destination des femmes du quartier. En 2007, l'exposition ‘‘L'Etoffe des Héroïnes'' présente les créations de 13 femmes. Venues d'horizons différents, elles s'inspirent de différentes œuvres d'art et réunissent 25000 visiteurs au Musée du Petit Palais. La même année, pour la Nuit blanche, à côté de la mairie des Lilas (93), Sakina propose des ateliers de production-customisation dont les réalisations ne sont rien moins qu'installées dans les arbres du parc !

Sakina fait la peau au caractère uniformisateur et élitiste de la mode : ses robes parlent de terre, de territoire, d'identité, de mémoire... Elle utilise des étoffes bio produites uniquement en France. Ses défilés sont une provocation permanente : ses mannequins défilent pieds nus, bras ballants, s'arrêtent au milieu du podium et reflètent la diversité de la rue : de 16 à 50 ans, toutes tailles, toutes origines, toutes professions confondues.

L'insertion par le Beau

Allier haute couture et insertion : que d'audace dans cette idée ! Pour l'artiste, c'était une évidence : «Ce qui élève l'âme, c'est le beau et le sensible». Dès lors, la mode ne devrait-elle pas être accessible à tous ? Et puis, lance-t-elle, «il n'y a pas de diplôme pour l'émotion !» Une évidence aussi pour la militante, convaincue de l'importance de cette culture d'atelier qui, à l'heure où les journaux ne parlent plus que de fermetures et de créances de salaires, doit rester force d'innovation sociale. En 2006, elle crée au cœur de Barbès une maison de couture et d'insertion par l'excellence. L'objectif : développer des potentiels en initiant un vrai processus de resocialisation et d'insertion professionnelle par le biais d'un projet collectif valorisant. Cette entreprise compte aujourd'hui deux salariés en insertion qui développent des prototypes pour les créateurs et du prêt-à-porter haut de gamme. Les commandes affluent via les ventes privées ‘‘Tu peux voir'', qui dépoussièrent les vieillottes réunions ‘‘Tupperware'', pour en faire le moteur d'un réseau en expansion. Ses produits s'arrachent au Japon, en Afrique du Sud, en Corée, en Espagne... Au gré des opportunités que l'artiste sait saisir et créer. Cette fois, Sakina revient d'Afrique du Sud, et comme toujours, ses valises sont pleines de nouveaux projets. Commissaire du salon “L'Afrique est à la mode”, personnalité incontournable de l'Ethical Fashion Show, elle travaille en ce moment sur des vêtements stylisés pour le 104 (lieu de création et de production artistique à Paris), en l'occurrence des doudounes à partir de bleus de travail recyclés... Alors, la crise: «même pas peur!»

Anne Dardelet